Photographie minimaliste urbaine

La photographie minimaliste urbaine est au cœur de mon travail de photographe auteur. Elle me permet d’explorer l’architecture contemporaine dans ses formes et ses lignes et les paysages du Grand Paris, à travers un regard photographique où la simplicité, parfois proche de l'abstraction, devient une forme d’expression visuelle et graphique.

Dans ces compositions épurées, la ville se transforme en un espace de calme et de contemplation. Les formes géométriques, les ombres et les matières prennent une dimension presque abstraite, invitant le spectateur à regarder autrement ce qui l’entoure.

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Mon approche de la photographie minimaliste s’inscrit dans une double intention : documenter le réel tout en en révélant la poétique visuelle. Chaque image est pensée comme un fragment silencieux du monde urbain, où la présence humaine se devine plus qu’elle ne se montre.
Loin du spectaculaire, j’accorde une attention particulière à la lumière, à la composition et à la respiration de l’espace — autant d’éléments qui permettent de créer des images à la fois rigoureuses et sensibles.

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Ces séries, souvent centrées sur l’architecture urbaine (ou plutôt sur une forme de design urbain) et ses formes à la fois simples et étonnantes, questionnent notre rapport au territoire, à l'espace et au temps. Elles constituent une trace, un témoignage artistique sur la transformation du paysage métropolitain.

Je veux à travers ces séries photographiques minimalistes très graphiques, instaurer un dialogue entre la rigueur du réel et les surprises qu'il nous réserve et la subjectivité du regard.

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À travers cette démarche, je cherche à offrir au spectateur une expérience visuelle apaisée et une autre manière de percevoir la ville, dans la simplicité des lignes et la beauté du silence. Il n'y a pas de petit sujet en photographie.